Tous les articles par Arianna Fabbricatore

Programme du colloque: La danse et les nations

COLLOQUE INTERNATIONAL

Affiche_colloque_2017

Téléchargez le programme ici: Programme_danse-nations-2017

La danse et les nations : identités, altérités, frontières (XVIIe-XIXe s.)

Dans le cadre du Programme de recherche HdD (Herméneutiques de la danse, coordonné par Arianna Fabbricatore), le colloque international et interdisciplinaire « La danse et les nations : identités, altérités, frontières », réunit à Paris une équipe de spécialistes afin de faire le point sur les récentes avancées de la recherche scientifique internationale concernant la manière dont la danse théâtrale évolue dans l’espace social et culturel européen. Continuer la lecture de Programme du colloque: La danse et les nations

La danse et les nations: colloque international à Paris

La danse et les nations : identités, altérités, frontières (XVIIe-XIXe s.). Paris, du 26 au 28 octobre 2017

Centré sur la danse théâtrale dans l’espace social et culturel européen entre le XVII et le XVIII siècles, ce colloque a pour objectif de discuter les différents aspects liés à la circulation de la danse en Europe et d’ouvrir la recherche sur les enjeux sémiotiques, politiques et sociaux de la danse en tant que signe, expression ou représentation d’une frontière plus au moins perméable entre identités culturelles. Continuer la lecture de La danse et les nations: colloque international à Paris

Résumé du projet

Résumé du projet et programme de recherche
« La danse comique et grotesque: interprétation cinétique du Trattato teorico-prattico del Ballo (1779) de Gennaro Magri »
Centre national de la danse 2015-2017
vous pouvez télécharger le document ici

Appel à communication – Colloque la danse et les nations

Appel à communication

Colloque international, La danse et les nations : identités, altérités, frontières (XVIIe-XIXe siècles). Paris, 26-28 octobre 2017

À l’issue de trois années de recherche dans le cadre du programme de recherche HdD (Herméneutiques de la danse, coordonné par Arianna Fabbricatore), ce colloque international et interdisciplinaire a pour objectif de faire une synthèse sur le travail effectué autour de la question des styles et des genres de danse dans l’espace européen à l’époque des Lumières et d’ouvrir la recherche sur les enjeux sémiotiques, politiques et sociaux de la danse en tant que signe, expression ou représentation d’une frontière plus au moins perméable entre identités culturelles. Il s’agira de s’interroger sur la manière dont la danse théâtrale évolue dans un espace social et culturel où les enjeux sont liés à la confrontation entre les nations et à la définition de leur identité.

Axes thématiques

Réfléchir: Comment penser la danse et la nation ? Quels liens entre corps et société ? Réflexions sur la sémiotique de la danse dans une perspective sociale et interculturelle. Identité, altérité et frontières à travers le corps dansant.

Représenter: Comment identifie-t-on l’étranger dans la danse des nations ? Comment le stéréotype se construit-il et quel rôle joue-t-il ? Pourquoi représenter l’autre ? Etudes sur les personnages des ballets, sur les représentations de la France, des Français et des étrangers (les Français, Anglais, Italiens, Espagnols, Allemands, Savoyards, Turcs, Corsaires etc.)

Identifier: Comment le corps exprime-t-il une identité collective ? Qu’est-ce que la danse française/italienne (espagnole/anglaise…) ? Quels sont les éléments connotant différents styles de danse ? Quelles sont les limites symboliques ou réelles ? Comment construit-on l’identité à travers la danse ? Explorer les notions de « belle danse », danse italienne, styles de danse, danse grotesque. Les enjeux de la danse comique/tragique dans la construction identitaire de l’Italie et de la France. Appropriations, patrimoines, création de frontières symboliques, circulations, transferts.

Dialoguer: Comment une identité évolue-t-elle au contact d’une autre ? Contaminations des techniques, circulation des artistes dans l’espace européen. Présence de la danse italienne en France (à l’Académie royale, à la Comédie-Italienne, aux Foires etc.) et de la danse française en Italie (cours francophiles etc.), de la danse italienne et française dans l’espace germanique (Vienne, Stuttgart etc.). Exemples d’influences, contaminations, échanges.

Débattre: Quels sont les discours sur la danse qui ont véhiculé l’idée d’identité ? Dans quel contexte ? Comment ont-ils défendu ou contré cette idée ? Etude des discours polémiques portant sur la confrontation entre les nations, sur les idées de génie et de caractère des nations, précellence de l’une ou de l’autre culture, querelles, etc.

Distinguer: Comment la contamination entre les genres témoigne-t-elle des influences culturelles ? Frontières entre les modèles, les styles, les formes et les goûts (ex : la caricature, la parodie comme explorations de l’altérité)

Modalités de proposition :

Les propositions de communication, d’environ 3000 signes, accompagnées d’une courte bio-bibliographie, sont à envoyer avant le 30 avril 2017

à hdd.colloque@gmail.com et en copie à arianna.fabbricatore@gmail.com

 

Direction scientifique: Arianna Fabbricatore (université Paris-Sorbonne). Comité scientifique: Charles Alunni (Ecole normale supérieure), Elena Cervellati (université de Bologne), Paolo Fabbri (Centre d’Etudes sémiotiques Urbino), Arianna Fabbricatore (université Paris-Sorbonne), Marie-Thérèse Mourey (université Paris-Sorbonne), Marina Nordera (université Côté d’Azur), Françoise Rubellin (université de Nantes), Martin Rueff (université de Genève). Comité d’organisation: Annapia Filotico (université Paris-Sorbonne), Delphine Vernozy (université Paris-Sorbonne)

Bonne année avec la danse!

En janvier, voici nos RDV avec la danse:

Le 12 janvier à 14h, au Centre national de la danse de Pantin, aura lieu la présentation de l’exposé de recherche soutenue par le Centre national de la danse et en partenariat avec le Labex OBVIL de l’université Paris-Sorbonne dans le cadre du programme de recherche Herméneutiques de la danse: La danse « comique » et « grotesque » au XVIIIe siècle : étude et interprétation cinétique du Trattato teorico-prattico di Ballo (1779) de Gennaro Magri.
Continuer la lecture de Bonne année avec la danse!

Séances du séminaire GRDDanse 2016-2017

 

Genres, styles et goûts : la danse théâtrale en Europe au tournant des Lumières. Pour une étude interdisciplinaire des discours critiques sur la danse théâtrale (XVIIIe-XVIIIe siècles)

 

La première séance du séminaire du GRDDanse de cette deuxième année qui aura lieu au
Centre national de la danse à Pantin,
le lundi 7 novembre de 17h30 à 20h30
Continuer la lecture de Séances du séminaire GRDDanse 2016-2017

Merci!

Deux semaines se sont écoulées depuis notre beau colloque napolitain le 6-8 octobre dernier.

Dans le cadre somptueux de lieux extraordinaires, tels que les Archives historiques du Théâtre de San Carlo, l’église Sainte Catherine du centre de musique ancienne la Pietà de’ Turchini et le palazzo Zevallos-Stigliano, nous étions plus de cents personnes, tous réunis autour des problématiques soulevées par la danse Gennaro Magri. Continuer la lecture de Merci!

La danse et les outils numériques

La danse constitue pour la France une pratique enracinée dans son histoire sociale, politique, culturelle et artistique. Depuis les lettres patentes de 1662, la fondation de l’Académie de Danse, première institutionnalisation de la danse en Europe, avait l’objectif de recenser et normaliser la technique française de la « belle danse », ancêtre de la danse classique, et d’assurer son rayonnement en toute l’Europe.

Grâce à cette politique, la langue française est aujourd’hui le langage international de la danse. En 2016, l’Opéra de Paris et son école défendent toujours une pratique qui est propre aux Français et qui en fait une spécificité partout dans le monde. Si la France a réussi à créer, développer et imposer un style qui lui est propre, la circulation des artistes et des styles étrangers a souvent provoqué des confrontations qui n’ont pas manqué de polémiques. Depuis l’émergence et le rayonnement de la danse théâtrale dans les cours européennes, on s’est sans cesse interrogé sur le rôle que la danse occupe dans la société, sur ses limites, sur les relations avec les autres arts.

Quels sont les enjeux liés aux discours critiques sur la danse ? Quels sont les éléments qui permettent de distinguer les pratiques françaises des autres pratiques européennes ? Comment la danse s’articule-t-elle avec la littérature et les autres arts ?

Quelles sont les références et les modèles théoriques de la danse ? Comment peut-on rendre visible le réseau d’emprunts dans les discours sur la danse et identifier les stratégies conceptuelles communes aux autres arts ? Dans quelle mesure le numérique peut-il contribuer à mettre en évidence les mécanismes de confrontation culturelle entre les nations ?

A partir de ces problématiques et au sein du projet général « Discours sur la danse », le projet scientifique du GRDDanse XVIIe-XIXe siècle, qui s’inscrit dans une dimension herméneutique, vise expérimenter les outils numériques pour une nouvelle compréhension des discours sur la danse.

Projet et activités scientifiques du GRDDanse (Groupe recherche Discours sur la danse XVIIe-XIXe siècle) coordonnée par Arianna Fabbricatore.  Programme de recherche : Herméneutiques de la danse.

Projet « Discours sur la danse » Coordonné par Delphine Vernozy et Arianna Fabbricatore, Laboratoire d’excellence OBVIL Paris-Sorbonne

Téléchargez ici le programme des activités de recherche du GRDDanse

 

 

Histoires de danse

Quel rôle la danse jouait-elle dans la société de l’époque moderne ? De quel univers était-elle l’expression ? De la noble danse de bal aux joyeuses chaconnes d’Arlequin, des ballets pantomimes aux libelles polémiques des hommes de lettres en passant par la figure incontournable du maître de ballet : la culture de la danse a dominé le XVIIIe siècle. Continuer la lecture de Histoires de danse

A Naples pour la danse

Le 6, 7 et 8 octobre 2016  aura lieu le colloque international

L’Univers de Gennaro Magri

Danse, musique et opéra dans l’Europe des Lumières

Théâtre San Carlo de Naples -Palazzo Zevallos Stigliano – Eglise Santa Caterina da Siena

Centré in primis sur l’œuvre de Gennaro Magri (ca. 1735-1780), maître de ballet au Théâtre San Carlo de Naples et auteur du Trattato teorico-prattico del Ballo (1779), ce colloque international sera le lieu d’un questionnement sur les enjeux culturels et sociaux de la danse dans le dialogue interculturel entre les nations. Continuer la lecture de A Naples pour la danse

Prochaine séance du séminaire

La prochaine séance du séminaire :
 
« Genres, styles et goûts : la danse théâtrale en Europe au tournant des Lumières » Pour une étude interdisciplinaire des discours critiques sur la danse théâtrale (XVIIe-XVIIIe siècles), coordonné par Arianna Fabbricatore prévue le vendredi 13 mai est reportée à l’automne, nous vous communiquerons la date dès que possible et nous vous remercions pour votre compréhension.
Nous vous convions dès maintenant à la dernière séance de la saison qui aura lieu 
le vendredi 10 juin 
de 17h à 20h en Sorbonne, salle F368 escalier F 2ème étage

Continuer la lecture de Prochaine séance du séminaire

Prochaine séance du séminaire

Nous avons le plaisir de vous inviter à la prochaine séance du séminaire de recherche coordonné par Arianna Fabbricatore:

« Genres, styles et goûts :
la danse théâtrale en Europe au tournant des Lumières »
.

Pour une étude interdisciplinaire des discours critiques sur la danse théâtrale (XVIIe-XVIIIe siècles),
qui aura lieu
(attention : changement d’adresse et d’horaire par rapport au programme initial)

ce vendredi 8 avril à la Maison de la Recherche
 28, rue Serpente 75004
salle D040 de 15h à 18h
 

Continuer la lecture de Prochaine séance du séminaire

Les étapes

Voci un petit résumé des activités réunies autour de notre programme de recherche:

Après la journée d’étude qui s’est déroulée au CND le 22 octobre 2015, Étudier l’éphémère, la danse comique, grotesque et pantomime (http://calenda.org/342542), notre équipe de chercheurs et de danseurs s’est penchée sur la recherche appliquée avec des séances de lecture hebdomadaires du Trattato de Gennaro Magri.
Cela a été un travail passionnant, nous avons développé une méthodologie scientifique originale pour faire face aux obstacles de la traduction (du français à l’italien et du verbal au mouvement), notre équipe ne cesse de s’élargir, nous en sommes à notre 20ème séance et les résultats, bien qu’encore provisoires, sont surprenants. Continuer la lecture de Les étapes

Prochaine séance du séminaire

La prochaine séance du séminaire de recherche coordonné par Arianna Fabbricatore:
« Genres, styles et goûts : la danse théâtrale en Europe au tournant des Lumières ».
Pour une étude interdisciplinaire des discours critiques sur la danse théâtrale (XVIIe-XVIIIe siècles),

aura lieu ce vendredi 11 mars en Sorbonne, salle F368 escalier F 2ème étage. Continuer la lecture de Prochaine séance du séminaire